Checkliste: Vor dem Abmischen

Checkliste
Vor dem Abmischen

Vor dem kreativen Mixing-Prozess steht immer das Editing, bzw. die Audiobearbeitung aller Einzelspuren. Diese vorbereitenden Maßnahmen sind zwar wenig beliebt, für einen guten Mix aber unabdingbar!

Checkliste: Vor dem Abmischen gibt es einige Dinge zu tun. Diese sind zwar nicht kreativ, aber essentiell für einen guten Mix im Anschluss.

Von Fabian Eckert

Checkliste: Abmischen – darauf kommt es an

Die Audiobearbeitung eines Songs ist eine notwendige Aufgabe, die die wenigsten Musiker gerne machen. Zur Audiobearbeitung bzw. zum Editing gehören viele Schritte die mit kreativer Arbeit nichts zu tun haben. Vielmehr geht es hier um die richtige Vorbereitung, die zwingend notwendig ist, bevor das eigentliche Mixing beginnt.

Weiterführende Themen: Abmischen eine Songs: Tutorial »

Hier ist meine Reihenfolge bei der Audiobearbeitung, dem Editing-Schritt in der Musikproduktion.

Passend dazu

1. Backup des Projekts erstellen

Nachdem schon eine Menge Zeit in das Recording des Songmaterials geflossen ist, wird es spätestens Zeit für ein volles Backup des Projekts. Ich selbst nenne meine Projekte immer nach dem Schritt, den ich im Projekte gerade mache: “name -01- recording”, “name -02- editing”, “name -03- mixing”.

Damit kann ich auch nach einem Jahr noch immer zielsicher die richtige Projektdatei finden und weiter (oder neu) bearbeiten. Dieser Schritt klingt zwar banal,darf aber in unserer Checkliste vor dem Abmischen nicht fehlen.

Übrigens eignen sich externe Medien besser für ein echtes Backup als die interne Festplatte.

2. Letzte Edits in der Audiobearbeitung

Falls noch nicht schon im Vorfeld geschehen, sollte jetzt das Timing der einzelnen Spuren perfektioniert werden. Meistens finden sich 2-3 Stellen im Projekt, wo einer der Musiker nicht ganz on-time war. Wenn keine Zeit für eine neue Aufnahme ist, dann eben mithilfe von Warping und den entsprechenden Tools zurecht schieben.

Mehr zum Thema Warping gibt’s im Tutorial Rap und Gesang Vocals bearbeiten »

3. Unnötige Parts entfernen

Wie ich schon im Video zum Thema Vocal Editing gezeigt habe, entferne ich gerne die leisen Stellen gänzlich aus den Aufnahmen. Das nimmt zwar etwas mehr Zeit in Anspruch als das Nutzen eines Gates, dafür ist das Ergebnis aber eben 100% sauber. Es werden keine Transienten abgeschnitten und an keiner Stelle taucht ein ungewolltes Geräusch auf.

Die Einzelspuren klingen später im Mix auch etwas transparenter und unterscheiden sich deutlicher voneinander. Zudem tauchen auch später keine ungewollten Geräuschquellen auf. Vor und nach der eigentlichen Aufnahmen sollten auch Fades genutzt werden. Manche DAW-Software erledigt das von sich aus, bei anderer muss manuell eingegriffen werden.

4. Comping

Als Comping bezeichnet man das Erstellen einer finalen, perfekten Spur aus mehreren Takes der Aufnahmesession. Im besten Fall ist dies gar nicht erst notwendig, weil die Musiker alles perfekt eingespielt haben. In der nicht-perfekten Welt, in der wir leben, wird allerdings auch (oder gerade) in kommerziellen Produktionen mannigfaltig geschnitten und geklebt.

Mehr zum Thema Comping Tutorial Gitarren-Solo »

5. Intonation perfektionieren

Sollten sich noch kleine Inperfektionen in der Stimme oder dem Gitarrensolo befinden, so ist jetzt der Zeitpunkt gekommen, um Auto-Tune auszupacken. Und auch hier sollte man sich bewusst werden, dass kommerzielle Produktionen der Moderne sich durch fast unwirklich scheinende Perfektion hervortun. Wer also mit den kommerziellen Produktionen aus dem Radio konkurrieren will, tut gut daran, ebenfalls nach Vollkommenheit zu streben.

Checkliste: Vor dem Abmischen ist nach dem Recording

Gibt es Punkte, um die unsere Liste ergänzt werden sollte? Wie gehst Du vor dem Abmischen vor? Wir freuen uns über dein Feedback und über einen Like von dir.

9 KOMMENTARE

Lesermeinungen (9)

zu 'Checkliste: Vor dem Abmischen'

Novik 18. Aug 2011 11:21 UhrAntworten
Ja leider sind Dinge wie Groovequantisierung und Pitch-Correction unabdingbar, wenn auch nicht gerade ein Kompliment an die Musiker.Man sollte also auf jeden fall vermeiden, diese Dinge einsetzten zu müssen. Wenn die Zeit dafür aussreicht, lieber einen neuen Take machen. Kann mich an die letzte Aufnahme meiner Band erreinnern. Hab Stunden damit verbracht, Vari Audio auf der Gesangsspur zu benutzten. Mitunter sind Pitch-Correction und Audiowarping nicht ohne hörbaren Qualitätsverust zu bewerkstelligen
Marcel 18. Aug 2011 11:35 UhrAntworten
Hey cooler Beitrag. Hätte gerne detailliertere infos dazu.
Vorallem was Warping angeht, also Timing im Allgemeinen.
Ich denke das die Vorarbeit vor dem eigentlichen Mix fast genau so wichtig ist wie das Recording.
Wenn das Recording nicht stimmt dann brauch man eh nicht weiter machen, aber wenn die Cutter arbeit und co nicht stimmt, ist man schnell gefrustet wenn es dann doch immer wieder hier und da nicht passt vom Timing oder man leichtes Rauschen mit drinnen hat bzw. Geräusche die einfach nicht zum Song gehören. Wie z.B. mal ein "hey cooler Take" weil einer im Raum nicht die Luft anhalten konnte weil der Take echt klasse war...wqas bei der Aufnahme noch nicht ins Gewicht fällt aber spätestens wenn man akribisch hin hört und noch nicht einmal mehr identifizieren kann was das ist.
Maze 18. Aug 2011 12:02 UhrAntworten
Ergänzung zum Thema Sicherungen:
es ist immer wichtig die Daten auf mindestens zwei getrennten
Medien vorzuhalten, denn dann ist man auf der sicheren Seite,
falls ein Medium kaputt geht.
Manche Leute sichern z.B. nur auf USB Stick, das ist dann letztlich
schlechter als die interne Festplatte. Am besten ab und an auch mal auf DVD brennen, oder eben interne + externe Festplatte gleichzeitig nutzen
Huba 18. Aug 2011 12:54 UhrAntworten
Ich habe auch noch zwei kleine Ergänzungen die ganz hilfreich sein können:
1. Nach vor dem Editing ordne ich mein DAW Projekt erstmal vernünftig um nicht den überblick zu verlieren. Ich sortiere Grundsätzlich nach Instrumenten (Drums, Bass,Gittare, Synth, Fx etc.) und mache dann Gruppen und fasse das zusammen was zusammenzufassen geht.
2. Ich speichere das Projekt auch fast jedesmal unter einem anderen Namen ab, um später leicht zum alten stand zurückkehren zu können (fals man sich vermischt hat).
Maurice 21. Aug 2011 10:51 UhrAntworten
Zu 3. Ich muss gestehen, dass ich die Fades nicht in der Vorbearbeitung mache, weil ich meist noch gar nicht genau weiß, welcher Fade am besten passt. Manchmal machen sich längere auch gut und es ist schade, wenn diese Chance dann schon vertan ist.
Rudolf Rossbratwurst 18. Sep 2011 21:50 UhrAntworten
Ich speichere jedes mal das Projekt unter einem anderem Namen ab, um den lästigen "Arrrgh-Effekt" bei einem schwerliegendem Fehler zu vermeiden. Es empfiehlt sich sehr, braucht halt sehr viel Speicherplatz, aber heute bei den Terrabyte-rießen fällt das kaum mehr ins Gewicht.
Jedem Musiker empfehle ich dringends, Backups zu machen. Ich musste meine Festplatte schon 2-mal neu aufsetzen (zweiter Arrrgh-Effekt). Ausserdem empfehle ich jedem zusätzlich alle Projektdaten am Schluss in ein Zip-Archiv (komprimierung) zu kopieren und auf den E-mail-Account zu kopieren.
Patrick 19. Jan 2016 23:42 UhrAntworten
Ich für meinen Teil hab's ganz gerne, wenn zwischen dem Anfang des Projekts und dem eigentlichen Start des Songs eine gewisse Zeit vergeht, ein Umstand, der durch den Metronomvorzähler ohnedies auftritt. Auch lasse ich immer gerne etwas Zeit am Ende vergehen; so ist danach immer noch genügend Zeit, die Fades richtig einzusetzen und am Schluss die richtigen Schnitte zu machen, damit alles ganz rund klingt. Auch ordne ich meine Spuren nach einer ganz bestimmten Reihenfolge an: Instrumentals oben, Vocals unten. Was die Stille in Einzelspuren angeht, so erledige ich bezüglich der Entfernung von unnötigem Material wie Atemgeräuschen oder Clicks durch die Zunge oder die Lippen diese Schnitte manchmal sogar noch während dem Recording, wenn ein Vocal Take schon mal als besonders gelungen eingestuft wird; so hab ich nachher weniger Arbeit.
Maurice 20. Jan 2016 10:34 UhrAntworten
Zu Punkt2 würde ich noch die Phasenkontrolle hinzufügen. Ist alles gut in Phase? Speziell Kick und Snare bei doppelter Mikrofonierung. Nichts ist ärgerlicher als später im Mix zu fluchen und zu versuchen bestimmte Elemente "fett" zu kriegen, wo ein einfacher Schieber am Anfang alles erledigt hätte. Besonders, bevor man Splits and leisen Stellen gemacht hat und so in Teufels Küche gerät.
War etwas verwundert, warum der Artikel im RSS aufgetaucht war, obwohl er schon älter ist. Der vorige Kommentar mag das aber erklären?
Katja Köhler (delamar) 28. Jan 2016 12:13 UhrAntworten
Hallo Maurice,
danke für den Feedback. Die Phasenkontrolle ist ein wichtiger Punkt. Wir arbeiten gerade an einer ganz ausführlichen Version dieses Artikels.
Dass der Artikel in deinem Feed gelandet ist, obwohl er schon älter ist, liegt daran, dass wir ihn überarbeitet haben. Wir arbeiten oft an älteren Artikeln, die entweder nicht mehr schick aussehen oder inhaltlich inzwischen veraltet sind. Für die Leser nur das Beste.
Liebe Grüße
Katja | delamar

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